日本刺青的发展史
天龙八部中萧峰胸口的狼头刺青到底是什么时候纹上去的
天龙八部中萧峰胸口的狼头刺青(见图 ,你说是小时候纹上去的呢还是长大纹上去的呢?如果是小时候纹上去的,那这个狼头还会随着人身体长大?如果是长大以后纹上去的,那说明萧峰早就知道自己是契丹人了,那他就是一直在假装吗?
日本的刺青经历了出现与消失的不断反复,其形式与审美在江户时代获得极大的发展。这次将介绍一下日本刺青那些不为人知的历史。
日本北方原住民阿伊努族的女性则在嘴唇周围和手上刺青。由此可知,日本各地自北向南都曾广泛地流行刺青的习俗。自7世纪中叶开始,日本的审美意识产生了巨大变化——相较于身体之美,整体上更偏重于衣着、芳香等在昏暗的室内也显得光彩夺目的“美”。于是,刺青日渐式微,有关刺青的文献与绘画资料到17世纪初已变得难寻其踪。

经历了战国时期,日本迈入了社会安定的江户时代,刺青的历史车轮再次转动起来。一些文献中又开始出现了有关的记述。比如,妓女与客人之间,以切掉小指,或在身上刺入对方的名字等方法,以示永远相爱。后来,刺青在侠客之间也作为他们互表诚信誓约的方式而流行起来。

此外,刺青亦受到从事建筑、祭典活动等的准备工作,并同时担任街道内消防救火任务的“鸢”和专事递送书信、钱款和货物的“飞脚”的喜爱。他们工作时身着服装会带来诸多行动不便,因此常常只系一条兜裆布。而对裸露肌肤感到抵触的这些人,便在身上刺入刺青。于是,社会上形成了“‘鸢’必有刺青”的固有观念。对于没有文刺的年轻“鸢”,街道里的富人还会集体出钱供其刺青。奋战在火灾现场的“鸢”,在江户时代是“帅气、潇洒”的象征,因此,鸢的刺青对他们居住的街道来说,也是一种体面和骄傲。“鸢”们刺入的刺青图案大多为龙,据说是因为相信龙会兴云降雨,于火灾有利,也能在冥冥之中保佑自己。随着这种需求的增加,刺青也从一开始的简单文字和图案,日益变得复杂,刺青部位也不断扩大。这也促使了日后刺青师的诞生,出现了专门为人刺青刺青的职业。

在市井文化的世界中,刺着刺青的侠客作为“锄强扶弱”的理想形象开始被画入浮世绘,并迅速成为人们仰慕的对象。19世纪上半叶,浮世绘画家歌川国芳,将中国小说《水浒传》中的主要人物全身都绘满刺青,大获好评。歌川国贞等人随后发表了刺有刺青的歌舞伎演员的浮世绘,也受到了大众的喜爱。这一潮流反过来又影响了现实歌舞伎,在《白波五人男》(1862年)等剧目中,扮演主要角色的演员,穿起了带有文刺花纹的内衣。在浮世绘和歌舞伎的进一步刺激下,原本就在不断扩大的刺青部位,此时更是扩展到了全身。

日本的刺青文化
今天为大家介绍一下日本的刺青文化。 刺青艺术在日本有着悠久的历史,最早起源于居住在日本的—阿伊努人。阿伊努人以捕鱼为生存手段。阿伊努人每次潜水捕鱼,水中的鱼就会很快的发现人类的到来,随后迅速逃窜,所以阿伊努人每次都只能捕到为数不多的鱼。因此
由于武士阶级受儒家思想影响,忌讳自伤身体行为,因而刺青没有流行开来。另外,自1720年起,作为刑罚的附加刑,还开始实行了在额头和胳膊上刺青的“黥刑”,所以平民百姓中不乏有人厌恶刺青。但是,尽管江户幕府几次对刺青加以管制,却未有成效。19世纪下半叶,日本的刺青达到了鼎盛期。此后,掌握了政权的明治政府,取消了闭关锁国政策,力图成为与欧美比肩的文明国家。于是,外国宾客、游人和船员开始纷纷到访日本,这是400年来从未有过的事情。并且,他们把游历日本途中所见所闻,比如男女混浴、仅穿一条兜裆布的通体刺青男子在街上阔步而行等景象,作为日本特有的风俗写入游记。明治政府非常重视这些被欧美人视为日本未开化的部分,于明治5年(1872年)立法,对刺青师与刺青客双方实行了限制。到了20世纪初,日常身着衣物的习惯在社会上也得到普及,刺青便被隐藏到了服装的里面。在这里笔者想补充一句,那就是反过来说,或许是在那个刺青受到取缔的时代,让“唯有隐藏刺青,精神世界才愈加深邃美好”这种想法变得更为强烈。此外,冲绳和阿伊努地区女性刺青的习俗亦受到冲击。虽然也有人秘密刺青,可是一旦被发现,就会因野蛮落后而遭警察逮捕,被迫以手术或盐酸清洗等方法去除刺青。现在,这些地区代代相传的刺青习俗已然绝迹。

另一方面,有些来日本的外国人,将刺青当做“日本特产”。登基前的乔治五世(伊丽莎白女王的祖父)、俄国的尼古拉二世等都曾在日本文刺,这些可在记录与证言中得到确认。而且,由于英美的报纸刊登了海军士兵和游客讲述的在日本刺青的经历,人们开始对此发生强烈的兴趣。而满足了这些人好奇心的,就是远渡重洋的日本刺青师们。当时日本国内的刺青师,表面上有的是做“招贴画”生意的,就像现在的广告牌制作商;有的是开“灯笼店”的。他们是在暗地里从事刺青生意。其中有些人渴望更加自由的工作,便远渡香港、新加坡、菲律宾、泰国、印度、英国和美国等地。这些有关19世纪末至20世纪初活跃在英美的日本刺青师的情况,在小山腾及其之后的笔者的研究中都有详细的阐述。远渡海外的刺青师,他们的顾客多为轮船乘务人员和乘客,因此他们或在港口附近开店,或租借酒店的房间做为工作场所并辗转于各地。例如,19世纪末至20世纪初,一名曾在伦敦和纽约工作、名为Yoshisuke Horitoyo的刺青师,对报社记者称,自己也曾到中国、香港和巴黎等地工作,还特别谈到在香港时,曾给菲律宾的第一任总统阿奎纳多刺过刺青。尽管日本刺青师凭借精湛的技艺获得了颇高人气,但大部分顾客想要的不过是一些轻而易举即可完成的小刺青,少有日本那样的能长期光顾,制作大幅刺青的客人,所以刺青师们的技术似乎并不能得到充分发挥。
二战后,刺青开始向普通人的时尚转变1948年,二战中战败的日本全面解除了刺青禁令。在驻日盟军总司令部(GHQ)的占领下,日本各地建起了美军基地,刺青师在军港横须贺,以停泊港口的美军士兵为顾客,做起了刺青生意。据说在这里也是美国特色的刺青比日式图案受欢迎,并且在朝鲜战争和越南战争时期,刺青生意异常火热。

1953年12月,在韩国拍摄的澳大利亚士兵。据说这些刺青是在埃及、英国、香港、日本和印度文刺的(澳大利亚战争纪念馆)上世纪70年代,长期淡出人们视野的传统日本刺青师们开始了出版和展会等活动。这一时期,时装设计师三宅一生、山本宽斋分别发布了灵感源于日本刺青的“TATOO(刺青)套装”。80年代,由于美国等地的摇滚乐队歌手们身上常常刺有刺青,因而对此感兴趣的日本年轻人有所增加。此后,随着刺青人气的提高,喜爱传统刺青的人也越来越多。

2014年,关东律师联合会以1000名20岁至60岁男女为对象进行了一次随机调查,结果显示其中16人刺有刺青。从海外的文刺率占人口的一成至四分之一这一比例来看,该数字显得有点儿微不足道,但我们可以说的是,刺青作为一种新时尚,在日本也开始重新立足生根了。
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